1.《国际经典影视制作教程：编剧创作指南》【英】罗伯特·艾德加-亨特、约翰·马兰、詹姆斯·理查兹
难度系数：⭐️⭐️⭐️
推荐指数：⭐️⭐️⭐️⭐️
第一本选择的是《国际经典影视制作教程：剧本创作指南》，选这本最主要的原因是：简单！好懂！有图！有实例！
对零基础的小伙伴很友好～
🌟核心内容
以“短片”剧本如何创作为切入点，从创意构思、人物设计、剧情节奏，到一稿二稿终稿分别如何完善，对银幕剧本的创作进行了全流程的介绍。
🌟适合什么人读
1、对银幕剧本创作感兴趣，但没有接触过系统的剧本理论
2、已经写过一些剧本，但理论知识还不够扎实，想快速填充自己的理论根基
3、遇到了写作瓶颈，想提升自己但不知道从何处下手，需要排查自己的问题所在
4、不想看过于复杂or枯燥的教科书，更希望通过实际案例来学习如何写剧本
🌟这本书的亮点！！（为什么要推荐它）
1、这本书会告诉从来没有接触过剧本的人，一个剧本是如何完成的。（不过因为背景环境不同，书里提到的流程和步骤，也不是完全都是必须的～）
2、阅读顺序可以根据自己的需要来。可以按正常习惯从前往后阅读，也可以结合自己的实际创作，随时查阅对应的环节，快速get实用小技巧。
3、对零基础新人非常友好，每个第一次出现的专有名词，比如“对白”“画外音”等等，都会有词汇表来解释。让外行人快速掌握剧本中必须知道的概念！
4、除了理论和案例，这本书里还有大量的剧本案例，包括很多知名编剧、制片人的建议～可以了解行业大佬们的见解
2.《电影剧本写作基础》【美】悉德·菲尔德
难度系数：⭐️⭐️⭐️
推荐指数：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
🌟核心内容
作者基于好莱坞创作实践
1️⃣全面概括了剧本写作的基本要素和有效结构，讲述如何用情节点的“钩子”挂住故事线，并利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。
2️⃣系统阐述了三幕式结构模型，将剧本分解为建置、对抗、结局三大段落，强调情节点设计与人物塑造方法。
3️⃣通过《教父》《侏罗纪公园》等案例，解析剧作格式与冲突设置，提出”前10页决定论”，并涵盖剧本改编与合作创作流程。
4️⃣书中还借鉴了许多编剧大师的创作经验，介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等等，非常实用。
🌟适合什么人读
本书是供所有人使用的：
1️⃣以前从没有写过剧本的人
2️⃣想写剧本，但对自己没信心、没把握的人
3️⃣虽然写过剧本，但鲜少获得成功，需要重新考虑自己写作方法的人
写作中最难的事就是要知道写些什么。
当你读完本书时，你将完全有把握地知道写一个电影剧本要做些什么。
🌟此书的亮点（为什么推荐它）
1️⃣官方说法：《电影剧本写作》自1982年首版以来，翻译为24种语言，被包括北京电影学院在内的全球400余所高校选为编剧专业教材。
不仅被业内媒体称为”编剧圣经”，还有多位奥斯卡获奖从业者认可其教学价值。
2️⃣我的说法：
*和很多抽象的编剧理论书籍不同，这本书的体系化非常完善，“构思→建置→改写”整套创作流程都介绍得明明白白。
*完全的工业标准导向，书中没有随心所欲的创作，而是直击选稿逻辑，一切为过稿
*有配套的实战练习题，每章都有附带的针对性训练，理论教学+练习实践（比如“用200字写出主角三大生活维度”）
3.《你的剧本逊毙了！》 【美】威廉·M·埃克斯 / William M. Akers
1️⃣如果你还没有开始创作，可以先看看这本书，知道创作重点是什么再下笔。
2️⃣如果你已经开始创作，或者已经创作完成，那就可以把这本书当成考核表，一项一项核对，排查自己的问题，逐一练习提升，我相信一定进步超快！
🌟内容架构：100个问题解剖剧本
全书以问题清单的形式，用三幕15场提出100个痛点
覆盖剧本创作的全流程。例如：
第一幕：故事
构思：“你的故事只有你自己感兴趣！”
人物：“你笔下的小角色没性格！”
结构：“你给读者的情感刺激不够强！”
场景：“你的场景没有动作转向！”
对话：“你笔下每个人物的声音都没有分别！”
第二幕：写作实践
表达：“你的表达不够清晰明了！”
格式：“你过度指导演员了！”
人物：“你剧本里有名有姓的人物太多了！”
场景描述：“你用的是小说的语言！”
第三幕：行业生存
规则：“你的标题页上放了不该放的东西！”
行业：“你压根不知道电影业如何运作！”
心态：“他们说喜欢你的剧本，你就兴奋了！”
🌟读者定位：零基础&破瓶颈
新人避坑指南：详解剧本格式规范（如“场景时空提示行错误”），避免常见的低级错误。
老手突破瓶颈：快速定位自己的问题，通过“撕掉头20页”等极端手段打破瓶颈，重塑创作观念。
跨领域创作者：小说作者也可以学习场景押韵、伏笔设计、对白潜台词等实用技巧。
🌟推荐理由：四大不可替代性
毒舌式诊断：书中直言“你的剧本将被扔进垃圾桶，因为写得太无聊”，不留情面地指出核心问题。
实战工具箱：提供可以立刻上手的解决方案，比如教你用“一句话大纲”浓缩故事内核。
跨体裁普适性：虽然聚焦剧本问题，但台词设计、场景冲突等方法，同样适用于小说和新媒体写作。
行业生存手册：揭露行业潜规则，从制片人和演员的角度分析他们想要什么样的剧本，从而提高过稿率。
最喜欢书里这句话，再一次分享给大家：
【我们希望仁慈和公正最终获得胜利，我们希望人物能在某种程度上认识自我发现自我，变得跟影片开头有所不同。
正因为这些在真实生活中都很少发生，在故事里才愈发显得弥足珍贵。】
……
未完待续……
以上，感谢簌然老师@簌然簌然的分享与推荐
后排催更！
